Zkušený DJ vybírá skladby, které vyzařují jeho lásku k New Yorku.
Klikněte pro poslech Justinova playlistuDJ veterán a celoživotní Newyorčan Justin Strauss se o svou milovanou hudbu dělí už od 80. let a dodnes hraje v nejlepších nočních klubech po celém světě. Justin s námi bude spolupracovat na pozvání hudebníků, DJů a filmařů, kteří budou kurátorovat playlisty Marantz Amplified. První z nich, osobní set, který evokuje jeho neutuchající lásku ke svému městu, nám také poskytl.Slova: Bruce Tantum
Někteří ostřílení DJové se spokojí s tím, že se budou spoléhat na blednoucí vzpomínky na minulou slávu. Newyorský Justin Strauss mezi ně nepatří - přestože jeho sláva září jasněji než téměř všech jeho současníků. V polovině sedmdesátých let byl Strauss zpěvákem oblíbené kultovní glam-punkové kapely Milk 'N' Cookies; koncem téže dekády propadl dýdžejingu a začal v průkopnických newyorských institucích, jako jsou Mudd Club, Ritz a Area. V osmdesátých letech se stal oblíbeným remixérem, který se blýskal na klubové scéně od 808 State a Skinny Puppy až po Depeche Mode, Tinu Turner a Duran Duran.
To jsou úspěchy celé kariéry - ale Strauss v tom ani trochu nepolevil. Po čtyřech a půl desetiletích působení v hudební branži je stále jednou z nejvýznamnějších osobností newyorského klubového světa a ve studiu i za pódiem je stejně vytížený jako kdykoli předtím. Je to kariéra, kterou ze všeho nejvíc podporuje hluboká láska k hudbě, kterou v něm původně zažehl jeho otec.
"Hudba nebyla tátovým zaměstnáním, ale byla jeho láskou," říká Strauss. "Byl nadšený do hudby a desek a měl spoustu špičkového audio vybavení. Vždycky ho zajímaly ty nejnovější věci - čtyřstopé, osmistopé, kotoučové, gramofony, všechno možné. A já měl jako dítě vždycky malý přehrávač desek."
"Když jsem viděl Beatles v The Ed Sullivan Show, projel mnou blesk," říká. "Spojilo mě to na úrovni, která překonala všechno, co jsem zažil předtím - a ať už byl ten pocit jakýkoli, chtěl jsem ho zažít do konce života."
Jeho DJský vzestup se časově shodoval s neuvěřitelně plodným obdobím newyorské undergroundové kulturní historie. "New York byl v té době pro kreativní lidi dostupným místem k životu. Člověk si mohl najít levné bydlení, možná i práci, a přesto měl čas tvořit a najít další lidi, kteří dělali něco podobného - a to vytvořilo scénu. Kluby jako Mudd Club, Danceteria, Area a Pyramid byly místa, kde se všichni v noci scházeli. A mnoho z těchto lidí změnilo svět svou hudbou, uměním nebo jen sami sebou."
Dalším z těchto průkopnických nočních podniků byl Paradise Garage a Straussovo první setkání s tímto klubem bylo dalším z jeho životních zážitků, který mu jasně ukázal sílu neuvěřitelného zvuku. "Člověk cítil subbas ještě předtím, než vstoupil do klubu," vzpomíná. "a pak jste vešli do místnosti, kde vás to úplně pohltilo, jako byste byli v embryu zvuku, a cítili jste se tak hřejivě. Způsob, jakým [Garage DJ] Larry Levan pracoval se zvukovým systémem, se dotýkal všech smyslů ve vašem těle. Bylo to něco, co jsem nikdy předtím nezažil. Díky tomu jsem pochopil, jak je zvuk důležitý."
// Cítil jsem, jak mnou projel blesk. Spojil se se mnou na úrovni, která předčila vše, co jsem zažil předtím. //- Justin Strauss
Justinova láska k dobrému zvuku zasahuje i do jeho osobního života. "Nikdy neposlouchám hudbu ze sluchátek," tvrdí a dává přednost hlubokému zážitku z poslechu, který si pamatuje z Garáže. "Nedá se to popsat - musíte to slyšet a cítit. Generace, která vyrostla na sluchátkách... jejich život by se změnil, jako se změnil ten můj, když jsem šel do Paradise Garage."
Kvůli pandemii se samozřejmě DJská činnost pozastavila, ale Strauss svůj čas vyplnil dvěma produkčními projekty zaměřenými na house: S dlouholetým přítelem Maxem Paskem vytvořil projekt Each Other a s Joe Goddardem (z Hot Chip) a Marcusem Marrem projekt Extra Credit. Na obou projektech se Strauss podílel na vokálech, "což je něco, co jsem nedělal od dob Milk 'N' Cookies."
Nyní se vrátil k DJingu, jeho taneční karta je plná jako vždy a právě se vrátil z miniturné po Evropě, během kterého navštívil Curych, Mnichov a Kodaň. Z velké části přešel z vinylů na digitální techniku, ale pro Strausse zůstávají principy DJského umění stejné. "Miluju CDJ a myslím, že DJing ještě více vylepšily," říká. "Ale ať to zní jakkoli otřepaně, vždycky je to o hudbě a o tom, jak spojíte dvě skladby dohromady a jak vyprávíte příběh. Dnes může být DJem každý, ale to, co ho dělá výjimečným, je umět spojit jednotlivé body."
Přestože je Strauss v oboru již tolik let, působí nadšeně jako nováček. "Upřímně řečeno, jsem stále stejně nadšený, jako když se mě hudba dotkla poprvé," říká. "Miluju novou hudbu a stále mě vzrušuje, když slyším skvělou desku, a nemůžu se dočkat, až ji zahraju v klubu. Stále jsem nervózní, než začnu hrát jako DJ. Vždycky je to pro mě takové vzrušení, které nikdy neberu jako samozřejmost."
// Jsem stále stejně nadšený, jako když se mě ta hudba dotkla poprvé. Miluji novou hudbu a stále jsem nadšený, když slyším skvělou desku. //- Justin Strauss
"Na této desce je něco tak mystického a magického. Tolik vrstev krásy, z nichž každá zaujímá svůj vlastní prostor v rámci skladby a dokonale spolu fungují." Připadalo mi, že je to dokonalý způsob, jak začít tento playlist. Alice Coltrane byla geniální, když vytvořila tolik krásné hudby. Líbilo se mi, že New York po určitou dobu nazývala svým domovem a vychovala zde rodinu."
"Pro mě je to nejvíc "newyorská" píseň. Evokuje kouzelnou dobu ve městě, kdy se všechno zdálo možné. A miluji její produkci a zvuk. Basa Herbieho Flowerse udává tón a pak ten saxofon v outru - nádhera. Mistrovské dílo."
"Ačkoli jsou Kraftwerk Němci, rád bych věřil, že při psaní této skladby mysleli na New York. Touto písní jsem často začínal DJský set. Kraftwerk na mě měli obrovský vliv. Neuvěřitelná produkce a zvukově dechberoucí nahrávky po celou jejich dlouhou kariéru."
"Tahle deska mi hodně připomíná, jak může znít New York - hutný, chaotický a občas drásavý, ale také neuvěřitelně krásný a vřelý. Smyčcové aranže mě dojímají k slzám. Je to jedna z mých nejoblíbenějších desek z mnoha jejich alb."
"Vzpomínám si, jak jsem to poprvé slyšel v Paradise Garage a jak to na mě zapůsobilo. Jak se dá tak dokonale udělat víc s menším množstvím. Každý zvuk má svůj moment a emoce, které to přineslo na parket, byly přelomové."
"Neutuchající energie a způsob, jakým tato píseň od úvodního klávesového riffu až po závěrečné crescendo narůstá a narůstá, je ohromující. Miluju tuhle kapelu a to, jak zachycuje pocit současného New Yorku."
// Vešli jste do místnosti, kde jste byli úplně pohlceni, jako byste byli v embryu zvuku, a cítili jste se tak hřejivě.//- Justin Strauss
Skryté poklady ze soundtracku roku
Zpěvačka a skladatelka, jejíž hvězda stoupá, se s námi podělila o vybroušenou sbírku klíčových vlivů.
Saul Marantz je jedním z původních architektů hi-fi zesilovačů. Jako první svého druhu využil Saul své jedinečné odborné znalosti...
Od roku 1953 společnost Marantz přibližuje lidem hudbu - odkrývá tajné vrstvy všeho, co se rozhodnou poslouchat.
Obrázek červeného hrdiny: Bella Fenning. Čelní pohled s graffiti v pozadí: Nuphar Blechner.
Postoj u žlutého taxi: Nuphar Blechner. B&W držící desku: Allan Tannenbaum.
B&W s nasazeným kloboukem a polo tričkem: Seze Devres.